Diese berühmte Zusammenstellung, aufgenommen 1958 vom New Symphony Orchestra London unter der Leitung von Alexander Gibson, feierte ihr Debüt zu Beginn der RCA Living Stereo Ära. Sie wurde zu einer der meistbegehrten Living Stereo Aufnahmen, mit Stücken von Arnold, Liszt, Mussorgski und anderen, sämtlich mit einem gespenstischen, verhextem Thema. Die Interpretationen sind bis zum heutigen Tag genau so charaktervoll und prägnant wie damals. Analogue Productions hat diesem Klassiker zu seiner Neuauflage eine qualitativ besonders hochwertige Behandlung angedeihen lassen; die originalen analogen Bänder wurden von Willem Makkee in Deutschland neu gemastert, galvanisiert und auf 200g gepresst von Quality Record Pressings. Als besonderes i-Tüpfelchen wurde eine Stoughton-Hülle aus schwerem Karton gewählt, mit von Hand aufgebrachtem Druckblatt, an der typischen Falzung erkennbar. Hätte diese Musik nicht eine besondere Art von Zauber, würden sich ihr nicht derart viele Hörer zu verschiedensten Gelegenheiten zuwenden und sich davon immer wieder irgendwie erfrischt fühlen.

"Witches' Brew" Modest Moussorgsky: "Gomus from "Pictures Of An Exhibition", "A Night On Bare Mountain" / Camille Saint-Saëns: Danse Macabre / Franz Liszt: Mephisto Waltz / a.o. - New Symphony Orchestra Of London | Alexander Gibson

Diese LP ist allgemein als einer der großen RCA Living Stereo Titel bekannt. Alexander Gibson leitet das Royal Opera House Orchestra, Covent Garden, aufgeführt werden die Ballettmusik aus der Oper "Faust"und Georges Bizets "Carmen-Suite". Es sind die Highlights aus "Faust" und "Carmen" zu hören, die letzten Titel auf Seite 2 sind nichts weniger als spektakulär. Außergewöhnlich sind die Klarheit und Ortung, die Transparenz des Klangs und Abbildung ist superb.

Charles Gounod: Balletmusic from the opera "Faust" / Georges Bizet: "Carmen"-Suite - The Royal Opera House Orchestra Covent Garden conducted by Alexander Gibson

Tausende haben diese Platte ins Herz geschlossen und sie steht auf Platz Eins der Bestenliste von RCA. Während die meisten der vorhandenen Aufnahmen von Ernest Ansermet mit dem Orchestre de la Suisse Romande gemacht wurden, gibt es doch auch einige mit dem Orchester des Pariser Konservatoriums sowie besonders seltene mit Londoner Orchestern, darunter eine mit dem Orchester des Royal Opera House in Covent Garden aus dem Jahre 1959. Das Audiophilia Online Magazine schreibt dazu: »Das ist der Stoff, aus dem die Träume sind. "The Royal Ballet Gala" ist eine der besten RCA-Platten und wurde in der Kingsway Hall in London aufgenommen. Die Stücke berühmter Ballettmusik werden von Orchester, Dirigent und Toningenieur gleichermaßen hervorragend aufgeführt, mit sehr hohem Standard. Das Royal Opera House Orchester zählte damals wie heute zu den besten Opernorchestern. Dirigent Ansermet hält ein bewegtes Tempo und vermittelt dadurch dem Hörer eher den Eindruck einer Tanzdarbietung als den einer dramatischen Interpretation in einem Konzertsaal. Mit Ausnahme einiger Tschaikowski-Szenen ist die Musik leicht und bleibt es auch unter Ansermets leichter Hand. Jedem Ballett wird die volle Aufmerksamkeit der Musiker zuteil, was in Covent Garden nicht immer erreicht wird während langer Ballettnächte! Die Bedrohung durch die Ewigkeit hat auch ihre Vorteile. Der Klang der Aufnahme ist schlicht umwerfend! Glänzend ist ein Wort, das einem duch den Kopf schießt, präzise ein anderes. Klanglich haben die Herrn Williamson und Wilkinson ihr beträchtliches Talent genutzt, um das Orchester in großartiger Weise einzufangen. Holzbläser und Streicher leuchten geradezu und hallen wider in einer Weise, die den Hörer in eine Zeit zurücktransportiert, als einfachere Aufnahmetechnik besser war. Die Blechbläser erschallen mit aufregendem Klang und die Schlagzeugeffekte sind von besonderer Musikalität. Sei es ein Knall, Sausen, Rasseln, Knacken oder Schnappen, jeder Schlagzeuger ist genau am richtigen Platz des wunderbaren Soundstage von Kingsway. Sogar der schwer aufzunehmende Klang der Celesta ist in seiner rein mechanischen Form eingefangen. Ihr zarter Klang erzielt große Wirkung im "Nussknacker" – wo er von der linken Bühnenseite her zu hören ist und über die Bühne der Kingsway hin verhallt in funkelnder Schönheit. Wunderbar.«

The Royal Ballet Gala Performances" Works by Pyotr Tchaikovsky, Gioachino Rossini, Léo Delibes, Adolphe Adam, Robert Schumann, a.o. - The Orchestra of the Royal Opera House, Covent Garden conducted by Ernest Ansermet

https://www.youtube.com/results?search_query=royal+ballet+ansermet

Maestro Stokowski dirigiert und Bob Simpson kontrolliert die 3-Spur Ampex Maschine, um auf Band die Rhaposdien von Liszt, Enesco and Smetana zu konservieren, die der LP ihren Namen gaben. Der geradezu titanische Sound stellen Lautsprecher und Verstärker auf eine harte Probe, diese LP ist ein Muss. Für das Mastering der LPs und CDs wurden die originalen 3-Spur Bänder verwendet.

"Rhapsodies" Franz Liszt: Hungarian Rhapsodies / George Enesco: Roumanian Rhapsody No.1 - RCA Victor Symphony Orchestra | Leopold Stokowski

Eine der besten britischen Living Stereo Aufnahmen von ausgezeichneter Dynamik. Die Aufnahme wurde in Kingsway Hall aufgezeichnet. Jean Martinon dirigiert das Londoner Sinfonieorchester mit einer Interpretation von Borodins 2. Sinfonie. Außerdem Rimski-Korsakows Capriccio Espagnole und der Marsch aus "Das Märchen vom Zaren Saltan". Diese Platte ist bemerkenswert wegen ihrer hervorragenden lebendigen Darbietungen. Klarheit, Detailreichtum, Dynamik und Struktur in den mittleren Lagen des Orchesters sind ausgezeichnet, insbesondere bei den ersten beiden Sätzen von Borodin.

Aleksandr Bordin: Symphony No. 2 / Nikolai Rimsky-Korsakov: Capriccio Espagnol op. 34, March From "Tsar Saltan"

The London Symphony Orchestra conducted by Jean Martinon

Zweifellos klingt die Acoustic-Sounds-Ausgabe viel natürlicher als die Wiederauflage von Classic Records; der Klang ist weniger gezwungen, so als hätten die Noten und Rhythmen mehr Raum, sich auszudehnen, mehr Umgebung zum Schwingen und mehr Tonumfang zu enthüllen ... Das Vinyl ist so verdammt ruhig, man kann ohne Zögern die Lautstärke aufdrehen ... Das Geigensolo ist das Herz dieser Aufnahme und soll verführerisch klingen und tut es auch bei dieser Wiederauflage. Eins ist sicher, hier kommt viel mehr Information beim Hörer an als beim Original. Die Pressung von Acoustic Sounds ist eine vereinfachende Annäherung an die Chesky-Pressung, aber mit weiter entwickeltem Sound, der die Chesky-Ausgabe im Vergleich etwas gedämpft klingen lässt ... Wer Interesse daran hat, diesen RCA-Klassiker in all seiner natürlichen Pracht zu hören, braucht nicht weiter zu suchen: hier ist Chad Kassems neueste Ausgabe. Wenn dies ein Vorzeichen ist für das gegenwärtige Bündel von RCA Wiederauflagen (es sollen noch 24 folgen) von Analogue Productions, dann bricht wohl ein Goldenes Zeitalter für den modernen Vinyl-Hörer an.« — Joey Weiss, HP Soundings, Mai 2013
»... Der zweite Satz ist mit der Schönheit des Spiels des Chicgao Symphony Orchestras und Reiners romantischem Ansatz einfach hinreißend; der Trompeter Adolph Herseth bietet im vierten Satz ein Trippel-Stakkato, das, wenn schon nicht ihn, so zumindest den Hörer atemlos zurücklässt. Es soll nur gesagt werden, wer dies gehört hat, dessen Wertschätzung kann durch keine andere "Scheherazade" mehr abspenstig gemacht werden.« HP's The Golden Dozen LPs – Harry Pearson, The Absolute Sound, Juni/Juli 2007

Das Juwel in der Krone des RCA Living Stereo Kataloges. Diese wird, wie die Respighi-LP, als eine der besten von Reiner, dem Chicagoer Symphonie-Orchester und der RCA-Truppe angesehen. Ein weiterer Klassiker von Mohr und Layton.

“Daphne und Chloe”, das auf Longos’ spätantikem Liebesroman basierende, farbenprächtige Ballett von Maurice Ravel, gehört zu den größten Werken der französischen Musik. Dirigent Charles Munch widmete sich in seiner gesamten Karriere intensiv den Werken Ravels und machte “Daphne und Chloe” durch die Aufführung der gesamten Ballettpartitur zu einem einzigen runden Werk, das nicht nur thematisch, sondern auch durch seine charakteristische Stimmung und Farbgebung zusammengehalten wird.

Die Aufnahmen fanden am 23. und 24. Januar 1955 in der Bostoner Symphony Hall mit dem “Boston Symphony Orchestra” statt.

Wir empfehlen die Verwendung von „L’Art du Son“- LP-Reiniger für die Nasswäsche Ihres Vinyls. Auch neue Platten aus hochwertiger Fertigung profitieren davon noch einmal.

Titel :

Daphnis And Chloe - Ballet In One Act

Side A

1. Part 1

Side B

2. Concluded

Die zweite Reihe der RCA Living Stereo-Neuauflagen durch Analogue Productions mit 25 neu gemasterten Klassikern wird Ihr Ohr entzücken und Sie erstaunen durch ihre Klarheit sowie ihren warmen und vollen Klang. Genau wie bei unserer ersten hoch geschätzten LSC-Serie wurden Mängel früherer Auflagen behoben – angefangen beim Mastering über das Pressen der LPs bis zu den glänzenden schweren Hüllen von Stoughton Printing mit von Hand aufgebrachtem Druckblatt (an der typischen Falzung erkennbar), die ein getreues Duplikat der ursprünglichen künstlerischen Arbeit sind, "Living Stereo"-Logo, "Shaded Dog"-Label inklusive! Gemastert durch Ryan K. Smith von Sterling Sound von den originalen 2-Spur Masterbändern mit 33 1/3rpm, galvanisiert und gepresst bei Quality Record Pressings – einem der besten Vinyl-LP-Hersteller – an diese besonders laufruhigen 200g Platten reicht keine andere Edition heran. Der Violinist Jascha Heifetz spielt hier mit dem New Symphony Orchestra of London unter der Leitung von Sir Malcolm Sargent. Heifetz war die Schlüsselfigur unter den außergewöhnlichen russischen Juden, die das Violinspiel im zweiten und dritten Viertel des 20. Jahrhunderts dominierten. Als Techniker war er unvergleichlich, und von allen Künstlern seiner Zeit und später stellten nur zwei oder drei eine Herausforderung in Hinblick auf seine elektrisierende Präzision der Ausführung dar. Sein diamantengleicher Ton auf den Punkt und sein schnelles Vibrato gaben seinem Spiel eine Klarheit der Linie, die von manchen fast zu perfekt, ja sogar zu kalt empfunden wurde. Die meisten Dirigenten und andere Geiger - und das Publikum - fühlten anders und ein Heifetz-Konzert fand zwangsläufig vor ausverkauftem Haus statt.

Die zweite Reihe der RCA Living Stereo-Neuauflagen durch Analogue Productions mit 25 neu gemasterten Klassikern wird Ihr Ohr entzücken und Sie erstaunen durch ihre Klarheit sowie ihren warmen und vollen Klang. Genau wie bei unserer ersten hoch geschätzten LSC-Serie wurden Mängel früherer Auflagen behoben – angefangen beim Mastering über das Pressen der LPs bis zu den glänzenden schweren Hüllen von Stoughton Printing mit von Hand aufgebrachtem Druckblatt (an der typischen Falzung erkennbar), die ein getreues Duplikat der ursprünglichen künstlerischen Arbeit sind, "Living Stereo"-Logo, "Shaded Dog"-Label inklusive! Gemastert durch Ryan K. Smith von Sterling Sound von den originalen 2-Spur Masterbändern mit 33 1/3rpm, galvanisiert und gepresst bei Quality Record Pressings – einem der besten Vinyl-LP-Hersteller – an diese besonders laufruhigen 200g Platten reicht keine andere Edition heran. Julian Bream wurde 1933 in London geboren. Seinen ersten Auftritt hatte er 1947 und ein Jahr später gab er sein Debüt in London. Im britischen Musikleben wurde er durch seine Konzerte, Tourneen für den Arts Council und Fernseh- und Rundfunkauftritte bekannt. Mauro Giuliani war einer von mehreren Komponisten, denen es gelang, das Gitarrenkonzert als anerkannte musikalische Konvention zu etablieren. Dies ist das erste wirklich 'virtuose' Konzert, das für das Instrument geschrieben wurde. Malcolm Arnold ist ein Komponist von Pathos und tiefer Instanz. Zu seinen Konzerten, die hauptsächlich für virtuose Freunde gedacht waren, gehört das Gitarrenkonzert, das für Bream geschrieben wurde und hier unter der Leitung von Arnold aufgenommen wurde. Im Bewusstsein, dass Spanien die 'spirituelle' Heimat der Gitarre ist, hat sich Arnold hier bewusst dafür entschieden, dem Instrument einen universelleren Charakter zu geben. Er hat die spanischen Obertöne des Instruments durch den subtilen Einsatz von modalem Melodiematerial umgangen.

Titel:

Side A

Mauro Giuliani: Concerto For Guitar And Strings

1. First Movement: Allegro Maestoso

2. Second Movement: Andantino Siciliano

3. Third Movement: Alla Polacca

Side B

Malcolm Arnold: Guitar Concerto, Op. 67

1. First Movement: Allegro

2. Second Movement: Lento

3. Third Movement: Con Brio

Die zweite Reihe der RCA Living Stereo-Neuauflagen durch Analogue Productions mit 25 neu gemasterten Klassikern wird Ihr Ohr entzücken und Sie erstaunen durch ihre Klarheit sowie ihren warmen und vollen Klang. Genau wie bei unserer ersten hoch geschätzten LSC-Serie wurden Mängel früherer Auflagen behoben – angefangen beim Mastering über das Pressen der LPs bis hin zu den glänzenden schweren Hüllen von Stoughton Printing mit von Hand aufgebrachtem Druckblatt (an der typischen Falzung erkennbar), die ein getreues Duplikat der ursprünglichen künstlerischen Arbeit sind, "Living Stereo"-Logo, "Shaded Dog"-Label inklusive! Gemastert durch Ryan K. Smith von Sterling Sound von den originalen 2-Spur Masterbändern mit 33 1/3rpm, galvanisiert und gepresst bei Quality Record Pressings – einem der besten Vinyl-LP-Hersteller – an diese besonders laufruhigen 200g Platten reicht keine andere Edition heran. Diese LP wurde 1958 auf dem RCA 'Shaded Dog'-Label veröffentlicht. Reiners legendäre Aufnahme der 1812-Ouvertüre, die nur als 1S-Pressung erhältlich war, wurde kurz nach der Veröffentlichung desselben Werkes von Mercury Living Presence mit Live-Kanonenschüssen gestrichen. Die Einspielung dieser Neuauflage ist geradezu bewusstseinsverändernd und überzeugt durch die unvergleichliche Bläsersektion des Chicago Symphony Orchestra.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky: "1812 Overture" op. 49; Felix Mendelssohn-Bartholdy: "Fingal's Cave" op. 26 ("The Hebrides Overture") - The Chicago Symphony Orchestra conducted by Fritz Reiner